Кофейное творчество

Кофе может быть использовано не только по своему прямому назначению. Это доказывают многочисленные современные художники, которые используют зерна и производные от них в качестве творческого материала.

 

Албанский художник Саимир Страти, один из самых известных мастеров мозаики, всегда обращается к необычным материалом – гвоздям, пробкам, зубочисткам, компакт-дискам. Одна из его работ «собрана» из кофейных зерен. На создание композиция под названием «Один мир. Одна семья. Один кофе»  ушло около 140 килограммов зерен, общая площадь составляет 25 квадратных метров. Мозаика располагается в Тиране, на стене одного из домов. Оттеночность создается за счет использования зерен разной степени обжарки.

 

 

 

«Я представил мир в виде семьи - один мир, одна семья, один кофе, пять персонажей, символизирующие пять континентов», - рассказывает о своей работе Страти.  Благодаря этому кофейному проекту художник в шестой раз попал в Книгу рекордов Гиннеса.

 

Перекрыть этот рекорд удалось нашему соотечественнику – москвичу Аркадию Киму. Его «Пробуждение» расположилось в столичном Центральном Парке культуры и отдыха имени Горького. Работа по созданию изображения проходила под взглядами прогуливающихся людей на протяжении почти двух недель. Сам Ким и его помощники использовали 240 килограммов кофейных зерен и заполнили площадь в 30 квадратных метров.

 

 

Для создания художественных образов могут использоваться не только зерна.  Например, киевский мастер Радислав Дзюба в полной мере освоил такое направление как кофе-арт. Сначала они наносит контуры будущего изображения, а затем заливает нужные участки кофе или чаем.  После того, как поверхность высыхает, художник делает акценты в определенных местах при помощи акриловых белил. Несмотря на ограниченные цветовые возможности, кофейные ретро-картины обладают какой-то особенной притягательностью. По словам автора, на создание одного произведения уходит около месяца. Серия работ «Города-фантазии», которая родилась с использованием этой техники – сказочная история с многочисленными деталями и метафоричными намеками.

 

 

 

Огромная коллекция кофейных картин появилась у других художников. Энджела Саркела и Энди Саур в качестве красок используют только кофе. История уходит своими корнями в выставку в одной из кофеен в Миннесоте.  Именно тогда творческий дуэт  решил попробовать вместо масла/акрила/акварели использовать кофе. После запуска проекта, авторы обрели популярность и получили исключительно положительные отзывы. Зрители охотно покупали их картины и заказывали новые. Героями  работ, чаще всего, становятся люди и животные.

 

 

Американская художница Карен Эланд (Karen Eland) создает с помощью кофе необычные копии шедевров мировой живописи. Она обращается к творчеству Леонардо Да Винчи, Винсента Ван Гога, Пабло Пикассо, Яна Ван Эйка и других известных мастеров.

 

 

 

 

«Впервые мне пришла в голову идея рисовать кофейные картины, когда в своей собственной чашке я увидела густой коричневый эспрессо. Поскольку я обожаю горячий латте, то я подумала – почему бы мне не вывести свою любовь к кофе на новый уровень? Я погрузила кисть в кофе и начала рисовать. К моей огромной радости все получилось прекрасно», - рассказала Эланд в одном из интервью. Обратите внимание, что к каждому образу художница добавляет один небольшой, но важный в данном случае элемент – чашечку кофе.

 

Еще один художник, «исповедующий» кофейное творчество, – уроженец Узбекистана Асад Гаджиев. «Никакой особой техники рисования у меня нет. Я просто заливаю бумагу кофе и ручкой обвожу контуры, так и получаются картины. Сюжеты тоже достаточно просты – это настоящий внутренний мир человека и ничего больше», - рассказал он журналистам на открытии своей первой персональной выставки. Названия картин говорят сами за себя: «Горе и отчаяние», «Одиночество», «Меланхолия», «Страхи», «3 минуты после ссоры», «На лицо ужасные – добрые внутри».

 

 

 

Бодрящий напиток, о культуре потребления которого мы говорили ранее, оказывается, может быть прекрасным материалом для создания произведений изобразительного искусства.